Amanti del vinile

ecco le considerazioni, pensieri e messaggi che inviate

a tutt'oggi sono tutte dedicate al chitarrista Lino Del Vecchio
INCREDIBILE !!!

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Con la collaborazione dei Conservatori di ogni parte del Mondo, redazionali con strutture Italiane ed Internazionali oltre ad  interviste con Maestri di Cattedra, CORDELETTRICHE promuove da ora mai 4 anni artisti del panorama internazionale segnalati dai migliori osservatori di specializzazione e genere. Lo spazio web propone schede redazionali alle quali successivamente si allegano considerazioni tecniche tratte dalle interviste con i maestri di cattedra consultati per tipologia e specifica tecnica dello strumento.

In questo numero intervistiamo Frank Coriasco, cattedratico della chitarra moderna e principale rappresentanza della new age accademica a cui affidiamo le riflessioni e risposte sul chitarrista Lino Del Vecchio.

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Corde: Maestro, la critica rivolta a questo nuovo chitarrista è a metà tra la difficoltà di comprensione del linguaggio e la difficoltà nel percepire il percorso didattico e la cultura che lo rappresentano;

Coriasco: La tecnica, prima ancora di essere figlia di quello che potremmo definire "progetto accademico", è l'espressione spontanea di uno studio assolutamente soggettivo che per comodità di intenti abbiamo nel corso dei secoli codificato in regole "istituzionali". Il "noto sordo" che fin da piccolo proponeva il prodigio di opere eccelse in effetti fu riarrangiato da quelle stesse regole alle quali, per necessità, dovette assoggettare tutte le Sue opere. L'origine era assolutamente fuori dalle righe e scarsamente riconoscibile alle metriche usuali.

Corde: Quale è la Sua personale posizione rispetto a questo artista?

Coriasco: A me personalmente non piace l'espressione dei suoi lavori ma ciò vale anche per altri generi che non mi aggradano (vedi il bleus o il be bop). Ciò non vuol dire che non ne apprezzi la forza espressiva e la superba tecnica che questo chitarrista propone e che rappresenta l'umore di tutti i suoi lavori.

Corde: Su quale brano ha potuto valutare l'artista in considerazione di questa nostra intervista?

Coriasco: "Free  Jazz" mi è stata proposta nella rosa dei brani da ascoltare ed indubbiamente è un brano che ti entra con la prepotenza di un barbaro. Le armoniche sono assolutamente precise ed i passaggi in mi minore conferiscono al pezzo una espressività audace.

Corde: Lei parla di tecnica ed apre l'argomento solito ed annoso che, al di fuori del culto, da sempre divide musicisti ed appassionati nel misurare chi sa suonare da chi non sa suonare, cosa ne dice al riguardo del nostro artista?

Coriasco: Non è possibile suonare "Free Jazz" senza saper suonare e non è possibile suonare quelle frasi senza conoscere lo strumento che le "suona". La confusione di fondo, qui è l'accademico che parla, è nella concezione di partenza sulla capacità tecnica o sulla  sua ignoranza. Si può non conoscere il nome della nota che si sta suonando o non sapere che il fraseggio blues che si è costruito deriva dalla pentatonica maggiore vista nella sua forma minore alla quale viene aggiunto il suono del 5b; Non sapere che gli accordi  -7/7/^7 rappresentano nel blues le maggiori situazioni armoniche ma (se pure è così nel nostro caso) "Domestic Blues" è la migliore rappresentazione di come il blues possa sposare l'accordo naturale e usare la pentatonica anzi che subirla. Sarebbe poi interessante vedere come chi non sa suonare veramente (e ce ne sono molti che pure hanno studiato e tanto) possa eseguire questo brano utilizzando la stessa tecnica, la stessa velocità di esecuzione e precisione di note (tra l'altro perfette nella sequenza armonica).

Corde: Si direbbe, Maestro, che pur non apprezzando il blues riesce ad osservarne le espressività con la necessaria obiettività!

Corisasco: Ho detto che  il blues non è il genere che prediligo, come è nel caso di alcuni abiti firmati, ciò non vuol dire che non riconosca la qualità della stoffa, la  cultura che rappresenta ed il talento del sarto che lo ha realizzato.

Claudio Bastelli

Suono molto rock, quello molto duro, quello dei grandi palchi dei grandi anni 70 e suono la chitarra elettrica da sempre. Ho suonato con i Garibaldi (Genova e fatto session in giro per l'Italia), poi mi sono sposato e mi hanno assunto in banca. Fine della giostra. Ho letto le riflessioni su opera senile. Mi ha incuriosito ed ho scaricato qualche brano. Non è affatto il mio genere, anzi non riuscirei a sentirlo per più di qualche minuto, ad eccezione di jazzing che ha una distorta molto accattivante. Però debbo ammettere che la tecnica è veramente originale ed anche efficiente. La mano sinistra scorre veloce e la destra fa bene il suo lavoro. Ho comunque raccolto la sfida ed ho tentato il clone. Non c'è verso di riprodurlo. Io suono duro e scaleggio purple quindi non mi dispero però un po mi scoccia. Non mi era mai accaduto di perdermi sulla tastiera. Non è il mio genere ma forse dovrei ascoltare altri brani e magari scoprire che c'è dell'altro per le mie emozioni. Vedremo, comunque mi piacerebbe leggere un forum sull'argomento e magari avere più notizie sull'artista. Ciao a tutti. Federico